2019瀨戶內國際藝術祭 秋會期 跳島大冒險 Episode 6 粟島 Awashima

　
（原標題：2019瀨戶內國際藝術祭 秋會期 跳島大冒險 鯨魚 貓島 還有道後溫泉 Episode 6）
　
撰文：keiaku
旅行日期：2019 年 10 月 18 日（五）
地點：粟島，三豊市，香川縣，日本
　
連續第三天早上都有烏龍麵可以吃ww 超開心～
　
早上約 8：09 帶著行李抵達 JR 高松車站（今天已經退房了）。
　
從今天開始要使用這個 ALL SHIKOKU Rail Pass 全四國鐵路周遊券。
　
持鐵路 pass 要走人工改札口，過了改札口之後，可以在月台附近看到麵包超人與細菌人的椅子XDD 好可愛～
　
我們要搭右邊這輛「しまんと5号」列車（8：25發車），在多度津車站換車，然後目的地是詫間車站。
　
我們坐的位子是指定席w 感覺舒適又寬敞！如果情況允許的話，我們會把行李箱放在最靠近車門的位子後方。
　
這是國際藝術家濱野年宏先生（Toshihiro Hamano）的雕塑作品「Unity ユニティ」（2005），位於坂出駅南口。其實三年前我曾經來過坂出市，租腳踏車半日遊，不懂為什麼這麼大的雕塑，我當初卻沒看到？XDDD 照片裡面遠方的是飯野山（讃岐富士）。
　
後來又經過丸龜車站，在窗外可遠眺丸龜城。每次經過丸龜都一定要看一下它。2018 年的春天終於初次登城，上次寫的網誌可以看這裡：http://lasenorawanderlust.blogspot.com/2018/04/2018-episode-5.html
　
8：51 抵達多度津車站。要在這邊換車。雖然轉車的時間只有 5 分鐘左右，但因為月台不遠，所以不會很匆忙。
　
這是只有一節車廂的 one man（一人列車），上下車的時候要看清楚車門是出口還是入口喔。
　

約 9：09 抵達三豊市的詫間車站～ 　
詫間車站改札口旁邊的站務人員室，它們可以幫忙保管行李，一個是 410 円。本來我跟站務人員說要寄放行李的時候，她還跟我說旁邊有置物櫃（コインロッカー），我連忙出示上面這張圖給她看，她就懂我的意思了～最晚要 18:30 來領取行李。
　
或者給站務人員看這個網站，裡面有寫『荷物を預けたい人は「携帯品一時預り所」で荷物を預けましょう！』：http://mitoyo.org/access/
　
取行李的號碼牌要自己保管好，不見就糟糕啦。（雖然號碼牌上面寫 430 円，但我記得實際是跟我們收 410 円。）
　
詫間車站的候車室有寫接駁巴士與須田港開船（前往粟島）的時間。旁邊也有志工會做說明（但她好像只會說日語，英語只能說簡單的詞）。
　
詫間車站旁邊就是「三豊市観光交流局」。這裡也可以寄放行李喔，但是一次是 500 円（時間可以到晚上七點）。
　
▶ 三豊市観光交流局
香川県三豊市詫間町松崎 1642-2
TEL：0875-56-5880
開放時間： 8：30～19：00
定休日：每週二公休（若適逢國定假日會開放，擇日再休）
官網：http://www.mitoyo-kanko.com
　
三豊市観光交流局的旁邊就是搭乘接駁巴士的地方。基本上接駁巴士是只有在藝術祭期間才有的免費服務，平時來三豊市就要搭乘一般公車了。
　

途中經過高瀬川，可惜天氣陰陰的。 　
大約 9：50 抵達須田港。這裡的船票是要用售票機投幣購買的（也可以使用千円紙鈔）。由於我們沒有要返回須田港，而是直接要從粟島前往高見島，所以就只要買單程票即可。
我們預計的路線是這樣子。晚上再從多度津駅 → 詫間駅（取回行李）→ 觀音寺駅 → 松山駅。
　
秋季限定的四座離島分別是：本島、高見島、粟島、伊吹島。但因為我們晚上還要去松山，所以一天之內只能去兩個比較近的島，那就是粟島與高見島了。當然逆時針（多度津→高見島→粟島→須田港→詫間）這樣也是可以的，但因為詫間可以寄放行李，多度津比較不確定，所以還是決定用順時針的玩法。
　
順便說明，本島要從丸龜港過去，所以一天之內可以安排丸龜市與本島；伊吹島則是要從觀音寺港過去。
　
值得一提的是，如果要去「志々島」的話，那就要從須田港搭船到粟島，然後再轉乘從粟島到志々島的船（沒有從須田直航的船）。前往志々島的船班一天只有三班，6：20、10：45、15：10。這樣的走法比較迂迴一點，另外有一個港口叫做「宮の下港」，距離詫間車站約 2 km，那邊就有直接往返志々島的船，一樣是一天來回各 3 班。
　
詳細的船班時間可以看這裡（須田→粟島→志々島→宮の下）：https://www.city.mitoyo.lg.jp/forms/info/info.aspx?info_id=595
　
志々島雖然不是瀨戶內國際藝術祭的會場，但島上有一棵千年大樟樹，我超想看的！我們在詫間車站遇見另外一位臺灣來的女生，她看起來是 20 幾歲的妹妹，她說前一天已經去過粟島，這一天她要去志々島～我下次也想去！
　

須田港→粟島 單程船票一人 330 円。 　
在候船室看到的，這是 2017 年三豊市「みとよ100年観光会議」的粟島海報。還滿好看的耶～ (^__^)
　
作品編號：aw10
作品名稱：須田港待合所プロジェクト「みなとのロープハウス」
作者：山田紗子
　
プロジェクト = Project；みなと = 三豊；ロープ = Rope；ハウス = House。
　
須田港有兩個候船室，左邊灰色那間是（三年前）新建成的，右邊的是原先就有的，外面佈置的繩子是漁業用的粗繩，沒想到藝術作品可以將新舊候船室結合在一起，滿有趣的 ^__^
　
乘船處附近的白板寫了滿滿的粟島觀光資訊～（旁邊有志工，任何問題都可以問他們）
　
這是我們要搭去粟島的船，定員多少人我忘了看，但感覺只能容納 30–40 人。
　
10：45 開船，大約 10：58 抵達粟島港（可是搭船前我們在須田港等了差不多一小時，有點久…）。
　
上面這個吉祥物(?) 裝置好像是「海ほたる」，也就是以海螢火蟲為形象(?) 所製作的。海螢火蟲其實是一種學名叫做「Vargula hilgendorfii」的介形甲殼類動物，從粟島港往西浜海域走 15 分鐘，那邊有牠們的棲息地(?)。
　

這好像是以浮球製成的達摩。好厲害！一下船就驚喜連連XDD 　

上岸之後也看到許多浮球製成的趣味裝置 ^__^ 　

狸貓家族？ 　

岸上也有「海ほたる」～ 　
粟島郵局小小一間，外觀看起來是一間歷史悠久的木屋，覺得可愛 ^_^（我在這裡買了 Miffy 郵票）
　
另外，粟島非常著名的「漂流郵便局」利用粟島郵局原址來收集郵寄地址不明的信件。可惜它在藝術祭期間只有週六、週日以及國定假日才會營業，所以我們無緣參訪。
　

太可愛了吧XDDDDDDDDDDD 　
作品編號：aw09
作品名稱：蟄居 / 繭居（ヒキコモリ）
作者：Richard STREITMATTER-TRAN（越南）
　
作者是一位在越南胡志明市生活和工作的藝術家，出生於越南的邊和市。他在波士頓麻薩諸塞州藝術學院的 Studio for Interrelated Media 取得學位（是美國少數頂尖電腦藝術科系之一）。
　
這個作品在屋頂外面架設了一個監視攝影機，然後用一個狗（狛犬）的雕刻將它包裝起來。日本的神社入口處通常左右會設置成對的狛犬，和臺灣寺廟門口的石獅子類似，它被當成神的守護者。在這裡，狗被當成一種「等待、守護愛的人回來」的形象，是一種忠誠心的象徵。但住在屋子裏面的人卻僅透過監視器在看著外面的世界。
　
此作品想要傳達的是粟島有著很長久的海運歷史，以及島上人口的高齡化、隨著時間的推移，很難再與島外的世界有著充滿意義的聯繫（所以才會有藝術祭的誕生吧？）此外，日本有著「蟄居（引きこもり）」的社會現象，指的是不去工作或學校，成天待在家裡，也不跟家人之外的人交流。日本政府的厚生労働省將這種持續 6 個月以上待在家裡不出門的人，定義為蟄居。此作品也是希望大家可以多多關心蟄居的人。
　
建築（房間）裡面有一個小小的 monitor，可以透過監視器看到外面的樣子。
　
房間的一角就是長這樣，超級零距離，感覺真的很像有人生活過的樣子…
　
後來我們走到另外一個作品裝置，一樣是隱身在古民家裡。
　
作品編號：aw08
作品名稱：Night & Day (Life Goes On)
作者：Dinh Q. Lê（黎光頂）（越南）
　
黎光頂 1968 年出生於越南，十歲時移居美國，1992年畢業於紐約視覺藝術學院攝影藝術研究所（藝術創作碩士），目前工作及居住於越南胡志明市。
　
作者認為，有時人們說沒有人居住的房屋就是已經死亡的房屋。但是，當人類離開時，貓和老鼠之類的動物就會進來，給這座建築物帶來新的生命。
　
當他在粟島閒晃時，看見到處都有閒置的房子，他想知道：「當人們離開時，這些空房子會發生什麼事？」但是，如果有人進去，居住在那裡的動物就會逃走了。
　
這就是為什麼作者在房子裡安裝監視器的原因，這樣我們（觀眾？）就可以看到沒人的房子裡所發生的事情。
　
這裡一共有 8 台監視器，其中 4 台顯示的是 Live 實況影像，另外 4 台則顯示 12 小時之前的記錄（所以是 Night & Day）。其實我比較喜歡這個 project 原本的名字：「監視と不在」。
　

發現可愛的貓咪 (^__^) 　
黎光頂的作品總共有三間（編號都是 aw08），這是第二棟。
　
作品編號：aw08
作品名稱：A Bouquet for the Lady of the House（この家の貴女へ贈る花束）
作者：Dinh Q. Lê（黎光頂）（越南）
　
這是從越南的廢棄紡織工廠的碎布（端切れ）所製成的巨大地毯（rug / ラグ）。作者表示，直到最近，他的母親都住在美國。但是，她現在已經86歲了，所以開始和作者一起住在越南。
　
她在美國居住的那棟房子，是在作者 10 歲的時候買的，可以說是跟他一起長大，充滿了屬於家庭的記憶。但是當他們賣掉那棟房子時，他們不得不丟棄許多物品。
　
所以作者看到這棟房子時，他可以理解屋主（一位年長的女姓）必須搬到養老院的情況。他在屋主的身上看到自己母親的影子。離開長年居住的家是一件非常困難的事情，作者說可以感受到她的難過之處。
　
作者想把歡樂帶給這棟房子，於是他想到的辦法是將色彩鮮豔如花般的地毯搬進這棟房子裡。
　
這些縫製成花模樣的地毯，它不僅僅是地毯，還是一束鮮花。隨著年齡的增長，適應新環境變得越來越困難，但是許多人仍然決定搬到養老院，作者認為這確實是一件很勇敢的事情。他想向所有勇敢的人致以花束，這就是為什麼作品的標題是「A Bouquet for the Lady of the House」。
　
該地毯由越南婦女一個圓形、一個圓形為單位先製作好，然後再由當地志願者在粟島進行組裝與拼接。
　
說到這裡，大家有沒有發現粟島和越南好像特別有淵源？其實，三豊市近年來有許多越南的移工在這裡工作，有些越南人的工作與粟島相關，所以本屆藝術祭特地邀請了越南的藝術家來創作作品，藝術祭期間也曾邀請越南的傳統樂 / 歌手來粟島表演呢。
　
作品編號：aw08
作品名稱：PhoUdon & COFFEE HOUSE
作者：Dinh Q. Lê（黎光頂）（越南）
（圖片來源：www.mitoyo-kanko.com）
　
常吃越南料理的人應該知道越南有一種半透明的麵叫做「Phở」，也就是臺灣人稱的「越南河粉」。煮成湯河粉或者炒河粉都滿好吃的。
　
作者黎光頂在這裡執行了一個餐廳的 project，內容是結合了「Phở」與「Udon」，也就是烏龍麵。裡面賣的烏龍麵是用越南河粉的方式下去調味、烹煮的，名稱為「PhởUdon」。套餐內容有一碗雞肉口味的湯PhởUdon、一碗郷土料理「いりこ飯」（加了小魚乾的雜炊飯，裡面有豆皮、紅蘿蔔、牛蒡、蒟蒻、豌豆…等）和一些小菜。此外，既然是越南風味的食堂，它當然有賣越南咖啡囉。
　
作者表示，根據他的經驗，當某人長期居住在國外時，他們會渴望吃到家鄉的料理與食物。對他而言，能帶給他這種感覺的料理就是「Phở」，他只要聞到「Phở」的味道，就會特別想要吃。
　
有一次他在東京待了幾個月，碰巧吃了烏龍麵，雖然味道和「Phở」不太一樣，但他認為這就是他一直在尋找的東西(??)。
　
作者在同意參加三年一度的瀨戶內國際藝術祭之後，才發現香川縣的特產是烏龍麵，感到十分驚喜。因為他說日本買到的「Phở」的麵條都是乾的，越南不是這樣，越南從頭到尾都是新鮮的濕潤的「Phở」，乾燥過的「Phở」煮起來口感就不太一樣了，所以他認為在粟島上面設立的食堂，使用當地供應的烏龍麵，似乎滿合乎邏輯。
　
可惜「PhoUdon & COFFEE HOUSE」在藝術祭期間只有週六、週日和國定假日的中午有營業，我們去的時候是禮拜五，沒辦法一飽口福。
　
在詫間與粟島到處都可見到「浦島太郎」的故事的影子，因為這裡是「浦島太郎」傳說的發源地喔！^__^
　
三豊市詫間町位於「荘内半島」，傳說中這裡就是古時候浦島太郎生活的地方(?)。
　
作品編號：aw05『SOKO LABO』
作品名稱：海からの視点 with TANeFUNe
作者：喜多直人
　
編號 aw05 的名稱是「SOKO LABO」，結合了菊地良太、森山泰地、喜多直人、表良樹、今井さつき×代田江理子、嘉春佳…等藝術家的作品，分佈於粟島各地。
　
照片中「船長小屋」前方展示的全都是「種子船」TANeFUNe 收集來的海上漂流物。雖然用玻璃瓶裝著看起來滿漂亮的，但其實全部都是撿來的垃圾。
　

想不到海上可以撿來這麼多塑膠管子… 　
作品編號：aw02
作品名稱：種は船プロジェクト「TANeFUNe」
作者：日比野克彦
　
「種子船」的構建理念是連接人、事、物和地域的船。船名「TANeFUNe」就是たねふね（種船）的意思。原本是可以搭它沿著粟島的海岸線進行海上探索，我們在詫間站遇見的臺灣人妹妹有推薦我們一定要搭這個船，但船長(?) 在跟別的遊客介紹漂流物，我們就沒有問了…（有點可惜！）
　
作品編號：aw01
作品名稱：瀬戸内海底探査船美術館プロジェクト「一昨日丸」
作者：日比野克彦
　
顧名思義，它是一艘浮在海上的美術館。
　

裡面展示了一些從海底撈上來的物品。 　
後來我們參觀了粟島海洋記念館本館（舊粟島海員學校本館）。
　
明治 30 年（1897 年），粟島成立了全日本第一所海員培育學校，從這裡誕生了許多優秀的遠洋船員。昭和 62 年（1987 年）雖然廢校了，但是地方政府很認真地將它的建築物保存下來。這棟木造校舍是大正 9 年（1920 年）落成，總共有二層樓，平時展示了過往的船舶機器與模型、資料等。
　
基本上參觀裡面的設施是要各別購買門票的，但如果先出示藝術祭護照給工作人員蓋章的話，就可以全部免費參觀。受付櫃台前方的是海事學校的歷史資料展示室。
　
作品編號：aw01
作品名稱：瀬戸内海底探査船美術館プロジェクト「ソコソコ想像所」
作者：日比野克彦
（圖片來源：setouchi-artfest.jp）
　
資料展示室的對面是「ソコソコ想像所」，展示的一樣是從海底撈起來的物品。桌上有一些紙和筆，可以看著桌上展示的海底遺物，來想像這是什麼，誰用的？ 儘管它看起來像垃圾，但它可能在 200 年前就被古代的人所使用。然後畫 / 寫出你的想法。
　

有些海底遺物的確滿有趣的，甚至還有動物的骨骼。 　
後來往校舍後面走，的確充滿了大正與昭和時期的風格（而且建築物保存良好）。
　
作品編號：aw03
作品名稱：TARA
　
「TARA 號」是一艘雙桅縱帆船（Schooner），主要目的是進行科學探查。內容為「氣候變遷與海洋污染對於地球生態系的影響」。特別的是，船上不只有船員與科學家，還有藝術家也在船上，他們將調查過程使用藝術創作的方式記錄下來，觀眾在觀賞這些作品的同時，也能模擬體驗科學調查。
　
展覽的刊物都是可以自由翻閱的，可惜不能帶回家，也沒有在販賣。
　
作品名稱：黒潮 / Black Current
攝影師：Nicolas Floc'h
官網：www.nicolasfloch.net
　
這裡展出了面對全球暖化和海洋氧化的水中攝影寫真。一旁的圓笠 Object 似乎之前已經在高松港附近（北浜）展覽過了，它的靈感來源是一種叫做「鈣板金藻」的單細胞植物，非常微小，肉眼看不見。
　
Gephyrocapsa oceanica KAMPTER from Mie Prefecture, Japan. 圖像是透過電子顯微鏡（JEOL JSM-6330F）所拍攝的，因此顏色是人造模擬的。比例尺 = 1.0μm。
　
鈣板金藻是一種真核微藻，它的細胞壁外會產生二甲基硫（DMS）的化學物質，最後形成鹽類揮發到空氣中，變成雲層的凝結核，使雲量增加，反射陽光，可以減緩溫室效應，對地球有著非常重要的貢獻。
　
因此，圓笠 Object 是一個表達對海洋的尊重和讚賞的作品。
　
作品名稱：西浜からみた風景
攝影師：表 良樹
　
從粟島的西浜，可以看到大型船隻環遊世界的路線。作者停留在粟島時，拍了約 200 艘船的照片。他認為一艘艘漂浮在海面上的船，象徵了我們生活的世界和海底世界。
　
個人認為貼在窗戶玻璃上面是一個很有趣的表現方式，因為隨著時光推移，光線的變化會讓每張照片看起來時時刻刻都不一樣。
　
作品名稱：chronicle
作者：大小島真木（Maki Ohkojima）
官網：www.ohkojima.com
　
這是 Laura 特別喜歡的作品，我看了細節之後也很喜歡。「chronicle」有著「編年史」的意思，什麼東西的編年史呢？在此指的是「生命」的編年史。我更喜歡它原本的名稱──「時間の胎内」。
　
作者大小島真木跟著「TARA 號」在大海上航行了兩個半月，途中目睹了死亡鯨魚的身體被許多生物吞噬。她似乎想知道汪洋大海中有多少生命消散了。
　
乍看之下會以為是畫布與壓克力顏料的結合，但其實是「複合式媒材」。創作素材來源包括：動物的皮革、壓克力顏料、棉布、線、土、油性蠟筆、彩色噴漆、棉花、金具…等。
　
每一個圓圈裡面的畫都是一則單獨的故事，但是每個圖又互相有關聯。充滿細節、十分優美。
　
作品編號：aw05『SOKO LABO』
作品名稱：時間從海底流逝（海底から流れてきた時間）
作者：嘉 春佳
　
漁網上附帶著許多海上漂流物。網子的材質是「乙烯基（vinyl）」，基本上和黑膠唱片的原物料是相同的。
　
作者認為隨著時間的流逝，流入海中的塑料逐漸變成較小的碎片。被海浪沖刷至海灘的塑料被透明的網捕捉，喚醒了海中看不見的時光。
　
作品編號：aw05『SOKO LABO』
作品名稱：孤独な龍神自動販売機
作者：森山泰地
　
一旁有一個「龍神」販賣機，裡面放的全部都是海中漂流物。這個販賣機的機台也是從海中撿來的冷藏庫。
　
這裡可以自己投錢、自己帶走一瓶漂流物（每一個都有標示價格），其實我滿心動的，但又覺得帶回家搞不好最後還是會被我丟掉，然後再次淪為海上漂流…
　

後來我們找到了表良樹的另外一項作品「海庭」。 　
作品名稱：海庭──瀬戸内の造景
作者：表 良樹
　
令人感覺彷彿置身海底的藝術裝置。
　

其實海洋記念公園本館感覺還滿適合拍婚紗的XDD 　

接著我們來到「粟島藝術家村」（舊粟島中學校） 　
作品編號：aw04
作品名稱：粟島芸術家村
作者：大小島真木（日本）、Mayur Vayeda（印度）
　
在這次網誌的 Episode 2 我曾經介紹過香川地區的「Artist in Residence」計畫，去年 2018 年粟島舉辦了第 11 回粟島藝術家村滯在作家展，滯在在這裡是「駐村」的意思，大小島真木與 Mayur Vayeda 在粟島待了三個月，於粟島藝術家村裡面進行在地創作，今年的瀨戶內國際藝術祭繼續請他們帶來美好的作品。
　

簡單畫了一下展場平面圖。Room 8 是主展場。 　
【Room 1】大小島真木「鯨の目（Eye of Whale）」系列（其之一）
　

大小島真木 / 世界の家 / House of the world / 2018 　
鯨魚們正在唱歌
是什麼讓我們的身體活著呢？
體內有數萬億個細胞／
地面上生活著飛行了成千上萬公里的蝴蝶與鳥類／
人類在經歷過長距離的遷徙之後，也存活了下來／
地球現今仍強烈鼓動著／
「生物」是從幾萬年前、幾億年前傳承下來的話語／
　

大小島真木 / 核と光 / Nuclear and light / 2018 　
細節充滿了許多蕈狀雲。個人認為它使用纖細的手法傳達了戰爭的殘酷。
　

一旁展示著海邊動物遺體的骨骼。 　
【Room 2】「祈りと語らいの部屋」大小島真木 with 粟島が～るず
　

這是大小島真木與島上的女性民眾一起完成的作品。 　
【Room 3】擺放的是主要展場（Room 8）創作剩下來的材料集中區，讓大家看了這些原物料可以感受創作過程的一部份（忘了拍照）。
　
【Room 4】是一處祭壇(?)，供奉的是瓦爾利族（Warli）的自然神祉──老虎神「Waghya」。
　
【Room 6】是影片播放室，播放的是印度少數民族「瓦爾利族（Warli）」的紀錄片。作者之一的 Mayur Vayeda 就是瓦力族的後裔，他們其實是三兄弟（Mayur, Tushar, Vikas）。影片是三兄弟共同拍攝的，影片標題「瓦爾利部落：叢林的住民（Warli Tribe – The Dwellers of Jungle）」。
　
【Room 5】文化之線：瓦爾利畫（Cultural Threads–Warli Painting / Writing）by Mayur Vayeda
　
瓦爾利族的屋子，牆壁是由泥土和稻草所製成，他們會在牆壁上面作畫。作者 Mayur Vayeda 使用的素材很多，如：木棉、牛糞、水彩繪具、竹枝、壓克力筆。
　

仔細看，其中一幅畫的竟然是粟島欸！超厲害～ 　

細節好精緻～ 　
【Room 7】大小島真木「鯨の目（Eye of Whale）」系列（其之二）
　

大小島真木 / 木と石の発芽 / Germinaion of Trees and Stones / 2018 　

大小島真木 / 海の血 / Blood of the Sea / 2018 　

細節太美好了。 　
【Room 5】壁畫化為言語，講述鯨魚重生為氧氣的故事
Cave Mural as a narrating the story and story of whale being reborn as oxygen
言葉としての洞窟壁画と、鯨が酸素に生まれ変わる物語
　
這是由大小島真木、Vayeda 三兄弟（Mayur, Tushar, Vikas）以及粟島島民共同製作的大型藝術裝置。老實說，我沒想過在這麼偏遠的離島也能有完成度如此高的藝術作品，十分敬佩。
　

中間的圖很像是螞蟻圍繞出來的圓圈。 　

非常精緻的瓦爾利族（Warli）壁畫。 　

細節可以看到人類、動物、農耕採集，以及狩獵、畜牧。 　

鯨魚骨骼的正中央有一顆心臟。 　

Photo by Shin Ashikaga（照片來源：www.ohkojima.com） 　
這個心臟是以「刺繡 + 珊瑚形象」的方式表現，就好像珊瑚將心臟包裹住一樣。這是由粟島島民們一針一線繡製而成。
　
鯨魚後方的牆壁中央有一個「核（core）」我一直覺得它很像地球。
　
其實它有自己的名字「海の種（Seed of sea）」。它底下是一顆柔軟而有彈性的球狀物，就彷彿母親的肚子一樣。然後上頭用刺繡繡滿了海洋生物。這是粟島的松田悦子女士花了 8 個月的時間，一針一線刺繡而創作出來的作品。
　

（照片來源：www.ohkojima.com） 　

真的很精緻～～～（好多海生物…） 　
我想，應該有不少人跟我一樣，剛開始看到主體的時候，以為是真的鯨魚的骨骼？其實它的骨架是使用報紙、紙漿、樹脂、顏料…等，製作出來的喔。其中還包括了三豊市役所（市公所、市政府）原本準備要拿去碎掉的文件。真的很厲害耶…
　
在牆壁的一個角落發現這個圖案，不知道是什麼？我覺得看起來很像八頭鯨魚。
　
出口與入口位於同一個地方。牆壁上故意露出了一些報紙與碎紙屑，然後一些木柴的部份，都是利用粟島島上廢棄的房屋的建材，拿來再利用的。
　
我覺得這個展品最成功的部份之一就是「燈光」。我過往看過太多烏漆墨黑的展場，分不清楚到底是要大家看不到作品的缺陷或者只是想摔傷觀眾。但這個展品每一處的打光都有其用意，光線造成的陰影也是作品的一部份。
　
對了，現場也有播放背景音樂，提供者為 Curtis Tamm，是一位聲音藝術家和電影製片人。
　
大小島真木兩年前在「TARA 號」上面待了兩個多月，途中遇見了一條白鯨的屍體，牠的皮溶解了，裡面的脂肪流了出來，身體被許多鳥類與魚類所吞噬。她發現海洋是反覆地將生命融化的地方──「海，是生命之湯」。基於這樣的體驗，大小島開始製作了鯨魚系列的作品。即使鯨魚的身體已經壽終正寢，骨頭未來也可能成為化石，但牠成為了多種多樣海洋生物的糧食，其骨架也變成了生態系統的家。
　
我跟 Laura 說：「大小島認為海洋是生命之湯。」
　
後來 Laura 才跟我說了「生命之湯」的故事。地球上的生命到底是如何起源的呢？1871 年達爾文（Charles Darwin）在一封信中提及：「生命最早很可能在一個溫暖的小的池塘裡頭」，這個熱的小池塘被稱為「原始湯」，也就是生命之湯。
　
回臺灣後我查了一下，「原始湯」的英文是「Primordial soup」。原始湯是大約 42 至 40 億年前地球上存在生命的假想條件。這是生命起源於異營生物的一個理論（※異營生物指的是不能直接以無機物或有機物，必須攝取現成的養分來維持生存機能的生物），該理論最早由 Alexander Oparin 在 1924 年和 John Burdon Sanderson Haldane 於 1929 年提出。
　
1859年，達爾文在他的《物種起源》（On the Origin of Species）一書中介紹了天擇論（Theory of Natural Selection），但沒有用他的理論來解釋生命的起源。後來到了 1871 年，才從他的書信中出現「溫暖的小池塘（warm little pond）」。
　
壁畫展場的隔壁就是他們的創作過程，全部以文字與圖像、照片的形式記錄下來。可以發現非常多島民參與了製造，算是「島民總動員」。藉由三年一次的藝術祭可以讓大家聯絡感情，感覺是很棒的「藝術 + 在地」創作。
　
13:30 我們要搭船從粟島前往高見島，所以我們大概 13:08 就買到船票了，其實我有點後悔！因為粟島藝術家村旁邊的舊粟島幼稚園，有很漂亮的藝術展場（義大利藝術家 Esther Stocker 的作品）！我竟然沒有去參觀…本來想走到西浜海岸，但地圖顯示 650 公尺，怕來不及搭船，所以就放棄…但沒想到舊粟島幼稚園裡面也很漂亮…希望三年後它還能再度開放！（沒看到真的很可惜…）
　
從粟島搭船至高見島，雖然距離不遠，但運賃滿貴的，一個人是 800 円（我想可能是因為這段航路比較少人搭乘的關係，所以比較貴）。
　
感覺船不大，頂多能坐 20 個人吧。那天除了我們兩個人，還有另外一群遊客是 5 個人，他們也是說中文的，但無法確認是從哪裡來（新加坡？），感覺不是台灣人。
　
下一集是「高見島」，參觀了這麼多座島，高見島是唯一一座所有展場我們（兩小時內）一一攻略完畢的喔！
　
　
▶ 2019瀨戶內國際藝術祭 秋會期 跳島大冒險
Episode 1 高松市
Episode 2 橄欖の小豆島（上）
Episode 3 橄欖の小豆島（下）
Episode 4 豊島 Teshima
Episode 5 直島 Naoshima
Episode 6 栗島 Awashima
Episode 7 高見島 Takamijima
Episode 8 伊予松山城
Episode 9 青島 / 貓島 Aoshima
Episode 10 道後温泉別館 飛鳥乃湯泉
Episode 11 国の特別名勝 栗林公園（正在寫）